Если портфолио произвело фурор и интервьюер заинтересовался вами, за этим, вероятно, последует вопрос, на какой оклад вы рассчитываете. Будьте осторожны: этот вопрос может означать, что в студии нет четкой зарплатной политики. Не дайте себя обмануть. Скажите, что вам должно хватать на жизнь и что вы открыты для разумных предложений, этим и ограничьтесь. В большинстве студий знают, что они могут себе позволить, но надеются заполучить вас подешевле.
Если вам тут же предложили работу – такое случается, – попросите письменное подтверждение (в хорошей студии его вам предоставят в любом случае). Теперь можете идти и праздновать. Более вероятное развитие событий: интервьюер скажет вам «оставаться на связи». Это хороший знак. Он свидетельствует о том, что вы произвели впечатление, и, что еще важнее, у вас появляется контактное лицо, человек, с которым вы имеете полное право связаться еще раз через несколько месяцев. После десятка хороших собеседований вы, может быть, и не получите предложения о работе, зато соберете отличный список контактов. Каждый, с кем вы встречаетесь, – потенциальный контакт.
После собеседования
По завершении любого собеседования необходимо оставить что-то как напоминание о себе. В идеале что-нибудь маленькое и интересное, что легко сохранить. Подойдет открытка с контактными данными, прикрепленная к листу бумаги формата А4 с двумя-тремя вашими лучшими работами. Или можете рискнуть и сделать что-нибудь необычное – изготовить вручную буклет, например. Как-то раз я собеседовал с начинающим дизайнером и, уходя, он вручил мне плакат формата A3, испещренный графиками и символами. Это была сложная схема, в которой отразились его попытки найти работу, там были указаны абсолютно все дизайнеры, с которыми он общался, и студии, куда он обращался (в том числе и несколько известных). На плакате цитировались телефонные переговоры и электронные письма (одно из них от меня), лишь некоторые из них выставляли отправителя в хорошем свете. Я был впечатлен смелостью этого дизайнера и его усердием, но все же меня слегка уязвило присутствие на плакате моего письма. Соискатель не получил работу, но это не значит, что он не был хорош.
Следующая важнейшая задача – самопродвижение в свежеобретенной сети контактов. Не надо слишком усердствовать: трудозатраты должны быть небольшими, но эффективными. Лучше всего подходят электронные и обычные письма – хотя телефонные звонки тоже могут сработать, поскольку адресат знает вас и согласится поговорить с вами охотнее, чем раньше. Тут-то вы и убедитесь, как важно поддерживать хорошие отношения с секретарями. Только не надо надоедать. Балансируйте на тонкой грани между надоедливостью и информированием потенциальных работодателей о ваших успехах.
Отнеситесь к этому как к разработке собственной рекламной продукции. Пусть это будет нечто привлекательное и смелое, пусть будет заметен ваш прогресс. Возможно, придется специально выдумывать проекты: займитесь дизайном фирменных бланков для друзей или уже существующих сайтов, или инди-групп, делайте все, чтобы постоянно практиковаться и пополнять свое портфолио.
Портфолио
Ваше портфолио – это ваша витрина. Распечатано ли оно на бумаге или вы показываете его на ноутбуке, всегда действует одно правило: оно должно быть как можно более привлекательным и броским. Продвигайте себя. Не думайте: «О, вот это их устроит». Не устроит. После личных качеств портфолио – это второй ценный фактор, который поможет вам найти работу.
Идеальный объем портфолио – восемь-десять ваших самых интересных работ. Если их будет больше, вы рискуете затянуть собеседование. Избегайте повторений, если у вас два похожих проекта, проявите твердость и покажите только один. В идеале работы должны быть распечатаны на струйном цветном принтере – так дешевле, и так вы сможете часто вносить коррективы в портфолио. Распечатки должны быть самого высокого качества. Пусть это будут отдельные листы, которые собеседник сможет взять в руки и просмотреть в любом порядке. Отдельные ламинированные листы предпочтительнее листов, скрепленных скоросшивателем (вынимать и опять складывать – лишние действия[27]. Каждая страница – это мини-портфолио. Можно показывать как законченные работы, так и стадии разработки. Я бы не рекомендовал использовать формат, больший, чем А2. В огромных портфолио есть что-то отталкивающее, да и опасны они для здоровья в ветреный день.
На листах портфолио должны присутствовать одинаковые элементы оформления. Задайте сетку и сориентируйте по ней каждый из образцов. Это может оказаться сложным из-за разноплановости проектов (двумерных и трехмерных), но стоит попытаться, поскольку то, как вы представляете свои работы, важно не меньше самих работ. Гармонично оформленное портфолио получит больше баллов, чем портфолио без структуры и взаимосвязей, да и смотреть его приятнее.
Дизайнеры, имеющие дело с полиграфией, конечно, захотят показать законченные образцы – книги, проспекты, фирменные бланки. Сразу передайте все интервьюеру, не надо восторженно перебирать их, как будто вы видите их в первый раз, – а люди так и поступают, я вам точно говорю.
Не стоит показывать наброски. Искушенным работодателям они все кажутся одинаковыми. Это как если бы новоиспеченные родители демонстрировали всем фото младенца: им фотографии кажутся восхитительными, чего не скажешь о тех, кто не связан с ребенком семейными узами. Однако я уверен, что кто-то из работодателей охотно рассматривает наброски, и если у вас есть те, которыми вы особенно гордитесь, – принесите, но советую достать их, только если вас попросят. Рабочие рисунки полезнее. Многие дизайнеры придают им большое значение, но прикладывать их к каждой работе необязательно. Двух или трех вполне хватит, и только в том случае, если они иллюстрируют, как развивалась ваша идея.
В чем принести работы? Сумку и коробку легко открыть, легко извлечь их содержимое, которое надежно защищено от износа, пока вы ходите по собеседованиям. Соблюдайте чистоту. Портфолио не должно выглядеть так, будто хранится в сыром подвале. Никто из работодателей не рассчитывает увидеть стильный чемодан от Филиппа Старка, но оригинальная папка или портфель добавят вам несколько очков. Помните, ваш потенциальный работодатель, возможно, годами лицезрит одинаковые тонкие черные портфели, так что неброская сумка с хорошим дизайном внесет свежую нотку.
И последнее: пометьте как-нибудь портфолио, чтобы оно мгновенно было готово к просмотру. Нередко портфолио открывают вверх ногами и приходится ждать, пока его перевернут. Это нюанс, но ваш успех может зависеть от таких нюансов. Позднее мы вернемся к теме портфолио, когда затронем вопрос портфолио студий (там другой подход).
Чего на самом деле хотят работодатели
Спросите об этом у сотни работодателей, и получите сотню различных ответов, однако я догадываюсь, что они ищут кого-то, с кем смогут поладить. В замкнутом и психологически небезопасном пространстве студии мы должны ладить с теми, кто работает рядом. Помните об этом, отправляясь на собеседование. Подумайте, как вы убедите потенциального работодателя, что готовы много трудиться, легко приспосабливаетесь и хорошо ладите с окружающими. Нет нужды разглагольствовать о своем таланте – опытный дизайнер в состоянии оценить вашу профпригодность уже через несколько секунд просмотра портфолио. Вас самого оценить сложнее, так что лучше помогите, подчеркните, что не возражаете против муторных заданий, что будете рады ассистировать старшим дизайнерам, выкажите готовность принять обычаи студии, покажите, что уже кое-что знаете о ее работе, и, самое главное, верьте в себя и в свои работы.
Учитесь получать удовольствие от собеседований. Смотрите на них как на бесценную возможность изучить мыслительные и рабочие процессы в дизайнерской сфере, как на возможность получить профессиональную оценку своих работ, как на способы оценить собственное развитие. Не бойтесь попросить честной оценки ваших работ, и если полученные комментарии кажутся обоснованными и стоящими, действуйте согласно им.
В будущем, возможно, вы сами будете проводить собеседования с дизайнерами и посмотрите на это тяжелое испытание с другой стороны. Возможно также, что вам придется столкнуться с дизайнерами, с которыми вы когда-то собеседовали. Недавно меня представили Фреду Дикину, партнеру лондонской студии
Обращение в студию при организации
Все вышесказанное применимо и к поиску работы при предприятии и организации, располагающих собственной студией, за одним возможным исключением – с вами будет собеседовать, скорее всего, не дизайнер, а, например, менеджер по маркетингу, менеджер по связям с общественностью или директор компании. Когда собеседование проводит не дизайнер, нужен несколько иной подход. У вашего визави, безусловно, будут какие-то знания о дизайне, но его интерес узконаправлен и связан только с компанией. Вам придется делать скидку на это и изъясняться более простым языком, избегая профессиональных терминов. Не нужно идти на компромиссы, просто помните, что ваш собеседник не является дизайнером.