Музыка. Самое главное в этом романе – это музыка, чары звучащего голоса. Леру согласен с Ницше, который сказал: «Без музыки жизнь была бы ошибкой». «Призрак Оперы» весь звучит – от шведских пастушьих перекличек и наигрышей спельманов до виртуозных рулад Царицы Ночи и ликующего смеха Маргариты, открывшей шкатулку с драгоценностями. Как тонко подметил Жерар Фонтен, «этот роман развивается как опера… Тенор добивается любви сопрано, а баритон (или бас, или меццо) протестует. В финале влюбленные либо соединяются благодаря чудесному стечению обстоятельств, либо погибают, соединяясь в ином, предположительно лучшем мире»[52]. Леру выстраивает интригу оперного либретто: юные герои (лирическое сопрано и тенор) полюбили друг друга еще в детстве, в Бретани. Потом жизнь их разлучила: виконт Рауль де Шаньи, окончивший морскую школу, готовился отплыть в полярную экспедицию; прелестная робкая Кристина делала первые шаги на оперной сцене. Они встретились вновь, но таинственный персонаж (Ангел Музыки, он же демонический Призрак Оперы, он же Эрик – воплощение отталкивающего уродства и невероятной музыкальной одаренности) стремится во что бы то ни стало помешать их соединению. Он открывает Кристине тайны правильного вокала и умения «зажигать» на сцене, однако она выбирает Рауля и истинную любовь. После невероятных злоключений влюбленные отбывают в дальние края, а неутешный Призрак Оперы страдает от неразделенной любви и умирает под обломками своего подземного царства. Извечная любовная драма разыгрывается в декорациях, воздвигнутых самой эпохой. Леру блестяще реализует инверсию шекспировской формулы «мир – театр, люди – актеры». В «Призраке Оперы» миром становится театр, а подданные этой театральной империи, от директоров Оперы до девчушек кордебалета, билетерш и «закрывальщиков дверей», распределяют между собой роли в театре жизни.
Именно эта чистой воды оперная закваска способствовала многочисленным мелодраматическим экранизациям, а также невероятному успеху мюзикла Эндрю Ллойда Вебера («The Phantom of the Opera» посмотрели свыше сто пятидесяти миллионов человек).
Разумеется, ныне «ужасы» и наивная машинерия «готического романа» несколько устарели и мало кого пугают, но в творении Леру есть удивительные, трогающие за живое страницы, и потом, как писал Вольтер, «наша подвластность музыке оправдывает самые смешные нелепости… Мы снисходительны к этой экстравагантности, даже любим ее, ибо находимся в Стране чудес».
Всего писатель создал свыше двадцати романов в различных жанрах. Сам Леру разделял написанное им на четыре категории:
– роман-фельетон в духе Э. Габорио («Король тайны», приключенческая серия из пяти романов «Шери Биби» и др.);
– социальный репортаж («Агония белой России» и др.);
– детективные романы, ставшие классикой жанра (приключения репортера по прозвищу Рультабийль);
– фантастические «черные» романы («Машина убийств», «Кровавая кукла», «Двойная жизнь Теофраста Лонга» и самый популярный из них – «Призрак Оперы»).
Один из самых преданных поклонников писателя, Жан Кокто писал:
«Гастон Леру… Он был скромен в истинном смысле этого слова и никогда не притворялся, что является левшой, чтобы поразить нас шедеврами, которые творит правой рукой. Для таких художников важен не сюжет или эпизоды, „нагнетающие напряжение“, а полутень снов, тревога, угнездившаяся в домах, где живут их герои, ночной оркестр, сопровождающий историю, которую они рассказывают нам без малейшего высокомерия. Это отсутствие высокомерия приводит к удивительной достоверности, устойчивому равновесию между предлагаемой загадкой и способностью разрешить ее… Пусть читатели, которые согласны со мной, изучат царствование, в котором Леру был принцем, пусть вернутся к королю – Эдгару По, пусть перечитают „Убийство на улице Морг“ и вдруг, очарованные миром, который они считали литературой лишь наполовину, откроют для себя мастеров, во главе которых стоит Гастон Леру, триумфально паря над морем безразличия, где потерпели кораблекрушение такое множество авторов».
Примечания
С. 7.
С. 10.
С. 11.
С. 12.
…
ebooksa